Revival do Anos 50

Os anos 1950 foram um momento de otimismo. Fundido com o espírito do pós-guerra, as pessoas foram positivas sobre seu futuro. O festival da Grã-Bretanha em1951 começou a chutar a elaboração de interiores modernos. Ela foi planejada para ajudar a redesenhar a algumas das piores áreas que foram bombardeados naGrã-Bretanha e apresentou uma série de novos designers e opções de habitação a preços acessíveis. Revistas de Interiores foram publicadas amplamente trazendo design de interiores para as pessoas. Mas um dos maiores avanços foi a crescente popularidade do DIY ferramentas. As pessoas poderiam enfeitar a sua casa-se com suas próprias ferramentas elétricas e colar papel de parede.

Os anos 50 foram um período de simplicidade, charme e limpeza. O tempo evoca a imagem de uma mulher cozinhando em um avental e salto alto, pisos brilhantes com cera e a cozinha era o coração da casa. Era uma época em que as pessoas apreciavam  o projeto . Para obter a aparência ir para fogões a gás, azulejos multicoloridos ou linóleo. Accessorios como torradeiras pequenos acabamentos cromados.
Cor
Cores na década de 50 foram retiradas da natureza, silenciado tons outonais de verde, dourado, laranja e amarelo. Abacate verde e verde colheita foram particularmente auge na hora, diferente das cores tradicionais em cozinhas e banheiros. Estas cores foram pareados com os amarelos alegre, madeiras de teca e mobiliário de vidro. A década foi muitas vezes referido como a era atômica e designers comemorou as tecnologias emergentes dos anos 1950, começando por usar cores mais fortes, como vermelhos e dourados, pretos, brancos ou azuis e verdes.

Vermelhos e dourados eram populares nos tons de vermelho-fogo do motor e dourados   em madeira ou revestimento. Mesa e cadeiras eram populares em pinho acabamento dourado. Acessórios eram freqüentemente terminado em latão ou pintado de ouro, enquanto a tela de papel de parede e estofados estavam quentes vermelhos ricos.

Os azulejos xadrez preto e branco eram populares para um olhar futurista. Cinzas,cromos e aço adicionados a este aspecto industrial que se tornou popular nas grandes cidades como Nova York no final dos anos 50. Para o olhar mais tradicional azul e verde dos tons naturais foram misturadas, tais como azuis e verdes céu calcário. Para um olhar mais contemporâneo azuis e verdes neoncomeçou a se tornar popular.  

Sanderson capturou estas cores em sua revival modernista do período com sua coleção arrojada e icônicas dos anos 50 papéis de parede e tecidos. Eles combinam original da década de 1950 os projetos dos arquivos Sanderson com desenhos de artistas contemporâneos. A coleção Sanderson 50's combina original da década de 1950 os projetos a partir do arquivo Sanderson com desenhos de artistas contemporâneos que têm tido grande inspiração para essa época.

  Móveis
Casas foram construídas menores que as do pré-guerra, os móveis tiveram que ser a  pilha ou a luz suficiente para se mover. Sofás, camas de engomar e carrinhos são todos invenções 1950. Linhas modernas, limpo com uma aparência contemporânea utilizando materiais como o vidro ou cromo foram o estilo do mobiliário dos anos 50.Mesa de centro em forma de rim orgânico), sofás seccionais e poltronas com pernas finas( pés palitos) de madeira eram toda a moda. No final dos anos 50 o design de mobiliário escandinavo teve uma grande influência tanto no Reino Unido e os EUA. Eles tiveram uma grande combinação de habilidade altamente qualificados e design moderno. Teca escandinavos e pau-rosa foram usadas com freqüência para aparadores, mesas de jantar e mesas de console.

Designers
Os grandes nomes do design dos anos 50 incluem Charles e Ray Eames, RobinDay, Lucienne Dia e Arne Jacobsen. Embora você não tenha ouvido falar de alguns destes designers, você certamente reconhecerá algumas das suas obras. Marido e mulher equipe americana Charles e Ray Eames são mais conhecidos por suas contribuições inovadoras para a arquitetura, design de móveis (por exemplo, acadeira Eames), desenho industrial e manufatura e as artes fotográficas. Mobiliário de design britânico Robin Day e sua esposa designer têxtil Lucienne Day é conhecida por transformar design no período pós-guerra. Lucienne é famosa porseus projetos têxteis inspiradas pela arte moderna e abstrata. É muito mais o estilo de cobrança 50s Sanderson. Robin é mais conhecido por seu empilhamento cadeira de polipropileno, dos quais 20 milhões foram fabricados no mundo inteiro.Arne Jacobsen é creditado com trazer design dinamarquês para a vanguarda domundo do design e sua parte da assinatura é a cadeira do ovo muito copiado.